La banda chilena El Último Viaje nuevamente nos sorprende, esta vez junto a la salida de la sesión en vivo de Prisma, uno de sus mayores éxitos en plataformas, corte promocional perteneciente a su último EP Migra y primera muestra de su próxima publicación discográfica Migra Sesión En Vivo.

El nuevo registro de Prisma, sorprende por su calidad técnica, tanto visual como sonora, donde podemos apreciar unas de las cualidades más sobresalientes de los chilenos, su gran ejecución musical y su prominente experiencia visual, en donde siempre embarcan a sus espectadores en viajes de distintas emociones, a través de cada una de sus canciones.

Dentro de su letra, Prisma aborda el difícil camino de dedicarse al arte, en donde el apoyo es escaso y el futuro es incierto, profundizando en los sueños que se ven coartados por una realidad más «sostenible» monetariamente, impuesta por la sociedad, recalcándolo fuerte en la frase «conviértete en uno más»

La banda chilena, compuesta por Josué Figueroa en guitarra, Daniel Vargas en bajo y sintetizador, Julián Ramírez en voz, guitarra y sintetizadores y Pablo Galleguillos en batería y percusión electrónica, comenta que Prisma es el primer adelanto de 7 lanzamientos que verán la luz en 2021, culminando con la publicación completa de Migra Sesión En Vivo.

Ya puedes disfrutar de Prisma en Spotify, Deezer, Apple Music y en tu plataforma musical favorita, además de visualizar el vídeo en YouTube.

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Los cantantes de latin pop chilenos Marcel Burar y Mera, han decidido unir sus fuerzas y cantarle de frente al amor en Quiero Regalarte, enérgica y bailable canción que envuelve prontamente en su ritmo, contagiando alegría y felicidad en el ambiente, promocionada bajo el alero del sello discográfico chileno Urban Red.

Quiero Regalarte es la primera canción que une a Marcel Burar y Mera, dos de los exponentes del latin pop chileno con más proyección dentro del país, como también de Latinoamérica, dando vida a una perfecta obra musical que encaja una declaración de amor dentro de su poético mensaje, donde se refleja la inquietud de expresar al máximo los sentimientos hacia otra persona.

«Fue muy agradable trabajar con Mera, aprecio mucho su profesionalismo. Hubo una conexión inmediata entre nosotros y una gran disposición de trabajar en conjunto. En la canción se plasma la buena onda de todo el equipo» comenta Marcel acerca del proceso de creación y producción de Quiero Regalarte.

Por su parte, Mera sostiene que «Me encanta la buena energía que nació gracias a esta canción. Marcel es un tremendo artista y apenas me mostró la canción me enamoré de ella. Es muy motivador cuando los procesos fluyen cargados de buenos sentimientos y sin presiones».

La canción fue compuesta por Marcel Burar bajo su auto-denominado «Chi Pop», clasificación entregada a su música en lo que define como un latin pop con raíz y mensaje directo desde Chile hacia el mundo. Su producción estuvo a cargo de Diego Rodríguez de History Records, mientras que su mezcla y master fue realizada por David Gómez en Mate Producciones, Santiago de Chile.

Puedes disfrutar de Quiero Regalarte en todas las plataformas digitales de música, además de visualizar su videoclip en YouTube.

CRÉDITOS VIDEOCLIP

Director: Matto Ortiz
Dirección de Arte: Ignacio Tapia
Asistente de Cámara: Vicente Quispe / Jeremy Ortíz
Maquillaje: Katerine Burgos
Actriz: Génesis Saray
Estudio: Blackout Visual Works

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Una reactivación del pop punk chileno, esa es la carta musical de Pánica, junto a la publicación de su nuevo y esperado EP Ser Audaz, trabajo discográfico que ya había tenido sus primeras muestras a través de los destacados sencillos Ahora o Nunca y Watch Out.

Cinco son las canciones incluidas dentro de este nuevo viaje sonoro de la banda, exponiendo un incremento y maduración en sus composiciones, tras su anterior álbum Grítalo, el que fue lanzado con gran éxito en México, durante el año 2017, incluyendo una gira promocional por los principales escenarios de la escena rock azteca, país que los ha albergado en 3 ocasiones a lo largo de su carrera artística.

El recorrido de Ser Audaz comienza con la energía de Watch Out, canción que relata una interesante historia sobre las falsas personalidades. Luego, continúa en la misma tónica con Falsa Moral, track que asoma como una de las potentes novedades del álbum. Siego Ciega tiene el tercer puesto del disco, entregando un punto de inflexión dentro del viaje, junto a un mensaje profundo y melancólico.

Para finalizar la travesía, encontramos las canciones Me Recordarás y Ahora o Nunca, las que traen de vuelta el renovado sonido de Pánica junto a toda la categoría sonora del pop punk y rock alternativo, algo muy destacable en Ahora o Nunca, sencillo que se ha convertido en uno de los más exitosos del disco.

«Ser Audaz es una despedida, para dar paso a cambios importantes dentro de nosotros y nuestra música. Es un cambio de piel en aquel tedioso momento en que no te queda nada más que ser paciente, porque todo proceso requiere pasos incómodos» comenta Pánica sobre la creación del álbum y el profundo significado impreso dentro de sus canciones.

«Es un salto a la piscina, atreverse es el primer paso. Debes saber sentir y disfrutar el vértigo cuando no sabes qué va a suceder» enfatizan.

La composición y producción de Ser Audaz estuvo a cargo de Pánica, mezclado por Vicente Fernández en Estudios Carmen, salvo la canción Ahora o Nunca, producida y mezclada por Valentín Fertorández en Estudios La Salitrera. El master del álbum completo estuvo realizado por el ingeniero Francisco Holzmann.

En tanto el arte del disco fue realizado por Kam, vocalista de Pánica, y sus fotografías promocionales fueron llevadas a cabo por @blvvelvet.

Ya puedes disfrutar de Ser Audaz en Spotify, Apple Music, Deezer, YouTube, o en tu plataforma favorita.

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Todo partió como un juego hace unos meses en el perfil de instagram de Cler Canifrú, quien publicó un vídeo desde su casa, «guitarreando» y cantando la clásica canción «Hurt» de la icónica banda Nine Inch Nails, sorprendiendo con la interpretación de su letra en español.

Rápidamente sus fanáticos reaccionaron, pidiéndole que pudiera publicarla o enviárselas para poder disfrutarla, a lo que la artista accedió, comprometiéndose con crear un lindo registro para entregarles.

Es así como nace oficialmente la reversión en español, en donde se aprecia la clásica estructura y sonoridad de la canción, junto con nuevos arreglos, timbres y sonidos agregados por Cler, en colaboración de la pianista chilena Consuelo Valenzuela.

En el registro, se visualiza una animación 2D situando a Cler a bordo de un auto junto a su guitarra, mientras recorre Chile completamente desde norte a sur, al ritmo y sonido de la melancólica melodía.

«Tanto la canción como el vídeo nacen con un tremendo cariño y como regalo para mis seguidores, muchos de los cuales me escriben desde diversas partes de Chile. De esta forma los ‘visito’ de manera virtual en cada una de sus ciudades» comenta la artista.

La producción sonora del track estuvo a cargo de Gerónimo Labrada en Labradamix Estudio, en tanto su creación visual fue realizada por Sergio Toño Pinto en BuenaVista Studio.

Puedes disfrutar de esta llamativa reversión de Hurt en el canal oficial de Cler Canifrú en YouTube.

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Max Appelt, guitarrista y cantante chileno radicado actualmente en Toronto, Canadá, retorna a los puestos de novedades musicales junto a su última publicación Niño, corte promocional que incluye una profunda lírica y en donde podemos disfrutar de la armoniosa voz de Max, quien anteriormente nos tenía acostumbrados al rock instrumental, mostrado bajo su primera placa discográfica A un Paso del Sol.

Dentro de Niño, Max expone una verdad que parecemos olvidar tan fácilmente: Todos fuimos niños alguna vez. De esta forma, crea una historia transformada en canción, recordando la hermosa época de la niñez, donde lo único que importa es ser feliz y disfrutar cada momento, algo completamente opuesto a la adultez, cuando los problemas parecieran agobiarnos cada vez más.

Asímismo, el artista refleja la importancia de preservar una correcta infancia, sobre todo en estos díficiles momentos, donde los niños se ven más afectados día a día, por todo lo ocurrido en Chile y en el mundo, a raíz de la pandemia y las problemáticas sociales.

«Comencé a involucrar mi voz a mi música y el resultado me tiene demasiado feliz. Ya no solo cuento historias con mi guitarra y sus hermosos sonidos, si no también con mi voz y nuevos relatos» comenta Max, acerca de la creación de nueva música y la incorporación de letra y voz dentro de ella. «En «Niño» quise recordar cuando nuestro mundo era perfecto, donde primaba la felicidad. Así puedo mostrar el lado hermoso de la realidad, en estos tiempos llenos de dificultad» añadió.

El artista, quien actualmente se encuentra viviendo en Toronto, comenta que prontamente liberará nuevo material, exponiendo y continuando la senda de su enérgico rock, así como también una nueva faceta acústica e íntima, para seguir mostrando nuevas propuestas musicales, sin dejar de lado su intrínseca y destacada ejecución en guitarra.

Niño fue grabada por el artista en su home studio, mezclada y masterizada por Iván Aracena en Estudios Suecia. El arte del sencillo estuvo a cargo de Gonzalo Abatte, mientras que el videoclip fue realizado por Hernán Ramírez y Ariel Purcell. Por su parte, las fotos promocionales son obra de María Fernanda Queirolo.

Puedes disfrutar de Niño y toda la música de Max Appelt en tu plataforma digital favorita.

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El músico y compositor chileno Brunoger ha vuelto de lleno a la órbita musical junto a su nuevo sencillo y videoclip Volveremos a Empezar, primera aparición inédita luego de la publicación de su álbum Casual a fines de 2020, con el que se abrió paso a sus primeros oyentes y posicionamiento dentro de Chile y Latinoamérica.

Hoy en Volveremos a Empezar, Bruno entrega una intensa propuesta sonora ligada al rock y new wave, llevado al máximo junto a un sonido actual, cálido y bien exprimido, mostrando una gran evolución musical.

Dentro de los versos que componen este sencillo, se aborda la situación de caer a lo más profundo y comenzar de nuevo, a pesar de que el cansancio, los errores y la frustación, puedan hacernos perder todas las energías, invitando a levantarse sin importar cuántas veces cueste hacerlo, entregando así una fuerte motivación a través de la música.

«Volveremos a Empezar llega para entregarles a todos una rica inyección enérgica, sobre todo en estos tiempos tan difíciles, para lograr motivarse y seguir levantándose día a día para cumplir nuestros ideales»  comenta Brunoger, tras la composición de su nuevo sencillo.

Volveremos a Empezar fue producido por Brunoger, mezclado y masterizado por José Ignacio Jaras en Estudios Agartha. El videoclip por su parte, fue realizado por el director chileno Freddy Soto Villar, con la asistencia de Álvaro Mesías, producción técnica por Lucas Lavín, iluminación realizada por Juan Maturana y gaffer por Felipe Olguín; en tanto la acción fue protagonizada por el propio Bruno en compañía de Diego Acro, Vicente Guerrero, Iván Rojas y Benjamín Barros.

Puedes escuchar y disfrutar lo nuevo de Brunoger en Spotify, Apple Music, Deezer, YouTube, o en tu plataforma de música preferida.

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Hoy nos complace anunciar una gran noticia para todos los artistas de nuestro sello discográfico, así como también los que realizan su promoción y difusión junto a nuestra agencia de prensa.

Red Poncho y la agencia mexicana Penny MGMT han logrado un acuerdo para potenciar aún más el desarrollo de artistas en todo Latinoamérica, enfocándose fuertemente en Chile y México, acortando las distancias y las fronteras entre el norte y sur de nuestro continente.

Es así como este 2021 comenzaremos un nuevo formato de promoción de artistas chilenos en México y el resto de latinoamérica, como también aportaremos a la llegada de artistas mexicanos a nuestro país, buscando el poder ampliar la difusión musical y la importancia de la relación de las culturas de ambos países.

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Sin duda que todo el mundo extraña los conciertos en vivo que tuvieron que detenerse por la pandemia de Covid-19, pero la espera ya terminó para los fanáticos de la prominente guitarrista chilena Cler Canifrú, quien anunció el primer show full banda con público presencial de este 2021.

La artista chilena, en plena época de confinamientos más duros, no dejó de regalarles experiencias a sus seguidores, quienes pudieron disfrutar de variados shows en vivo vía streaming, junto con participación en algunos festivales de formato online, además de realizar un show acústico íntimo y presencial, en los primeros días de este 2021.

Actualmente, Cler prepara un espectáculo de gran intensidad donde mostrará sus más grandes éxitos pertenecientes a sus álbumes K9 y Agénesis, anunciando, además, la muestra de nuevas canciones inéditas, las cuales ya se encuentra produciendo para su próximo álbum y que podremos escuchar de manera oficial durante los próximos meses.

La cita para este gran retorno a los escenarios será el próximo Viernes 12 de Marzo a las 20:00 hrs en el RBX Bar Xperiencie ubicado en la comuna de Ñuñoa, en Santiago de Chile. Sólo se disponen 50 tickets a la venta, los que tienen un valor de $6.000 y son limitados debido a las regulaciones de aforo y las medidas sanitarias de distanciamiento social.

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Los chilenos de Olympic Black sorprenden junto a un nuevo lanzamiento, esta vez para con su sencillo Jungle, el que integra una renovación del indie rock, imponiendo una atrayente mezcla de guitarras, percusión latina y ritmos envolventes.

Este nuevo single, entrega una sobresaliente identidad latinomericana a la música de Olympic Black, quienes siguen destacándose por sus líricas en inglés. En esta ocasión, el track habla sobre los sentimientos de culpa, los problemas que quedan sin resolver y asuntos inconclusos de la vida, y como esto nos ayuda a fortalecemos y enaltecernos.

Olympic Black ha venido mostrando una serie de lanzamientos, los que serán parte de su próximo EP Mix-Tape Quarantine, el que será publicado durante el primer semestre de este 2021 y que fue producido completamente durante el 2020, en pleno periodo de confinamientos en Santiago de Chile.

Además, la banda hace muestra de un videoclip de gran factura para Jungle, en la dirección de Tomás Nuñez, audiovisual chileno que ha trabajado con grandes de la industria musical como Franco El Gorila o Easy Kid, junto al protagonismo de Isadora Zuñiga Pueller, bailarina chilena que cuenta con vasta experiencia, trabajando con artistas nacionales como Polimá Westcoast, participando además del ballet de Darwin Ruz en el Festival de Viña del Mar 2020.

Ya puedes disfrutar de Jungle y toda la música de Olympic Black en Spotify, Deezer, Apple Music, o en tu plataforma preferida, además de ver su videoclip en YouTube.

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A pocas semanas desde su lanzamiento, el nuevo hit del artista chileno Mera titulado Veinticuatro Siete, ya acumula miles de reproducciones en plataformas digitales, además de encontrarse sonando en numerosas radios de Chile, confirmando que la frescura de la canción se va contagiando rápidamente.

Uno de los últimos logros del artista fue posicionarse en el Top 1 de iTunes Chile, lugar que ha compartido durante los últimos días con grandes exponentes mundiales como The Weeknd o Black Eyed Peas.

Diversos fanáticas y fanáticos del artista se han tomado Instagram y TikTok para realizar un «challenge» de baile, creando una lúdica coreografía para moverse al ritmo de la pegajosa melodía y letra de la canción.

Este nuevo sencillo representa un nuevo adelanto del segundo trabajo discográfico del artista, el que verá la luz dentro del primer semestre de este 2021 y que contendrá parte de sus mayores éxitos como Me Voy de Viaje Solito, Vendo un Corazón Usado y Viernes Para Dos.

Veinticuatro Siete fue compuesta por el cantante y compositor chileno Ricardo Ulloa «Bercher» y producida por el productor Sergio «Hueso» Carrizo, en compañía de Manu Burgos. Puedes disfrutarlo en Spotify, Apple Music, Deezer o en tu plataforma de música favorita, además de visualizar su videoclip oficial en el canal Vevo del artista en YouTube.

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